暑期档倒计时，仙侠剧“大逃杀”来了

眼看着暑期档在即，不少待播仙侠剧纷纷放出了物料，试图在“仙侠剧大战”中占得先机。虽说这几年现实主义题材剧集，在整个剧集市场中更受欢迎，且屡屡引发社会讨论。但作为传统强势品类的仙侠剧，始终有自己的一批稳定受众。

(资料图片仅供参考)

在待播仙侠剧序列中，既有改编自大IP的作品，也有游改及漫改IP，还有不少原创作品。那么在仙侠剧“大逃杀”中，谁能突出重围获得市场认可？或许并不仅仅取决于IP的知名度及演员阵容豪华与否。

近年来观众对仙侠剧的讨论，已经证明了仙侠剧受众群体偏好在悄然发生着变化。曾经屡试不爽的剧情桥段放在现在，却极有可能变为被观众批判的对象。这届观众对剧集及人物塑造的要求更高，而仙侠剧也该顺应观众需求变一变了。

（本文中“仙侠”为概称，仙偶古偶均在讨论范围内）

大IP大制作大噱头

好热闹的待播仙侠剧

先来看看各平台手中握有多少待播仙侠剧。

自从喊出了“仙侠第一平台”的口号后，优酷在仙侠剧方面投注的心血更胜以往。今年两部讨论度较高的仙侠剧——《长月烬明》和《护心》，均在优酷播出。而在此前优酷释出的片单中，《郎君不如意》《异人之下》《安乐传》等亦在待播范畴。

在这几部待播仙侠剧中，《安乐传》算是期待值最高的一部。这部剧改编自IP《帝皇书》，主打虐恋，当然这部剧的演员阵容是其被广泛关注的原因之一。

迪丽热巴、龚俊与刘宇宁组成的主演阵容，确实具备较强的吸引力。作为90花之一的热巴，当年靠配角走红，特别是“凤九”至今令人念念不忘，但挑大梁担纲主角后，却始终缺乏一部足够有说服力的代表作。

《安乐传》中的女主身世复杂，且符合时下观众对于“大女主”的期许，热巴是否能够将这个角色演绎到位，应该是外界的关注点之一。

而龚俊与热巴的情况有些类似，凭借双男主剧走红的他，在剧集完播后便投入新的类型剧拍摄，但受题材等原因影响，这些剧集并未能达到当初双男主剧的讨论热度。因此《安乐传》的成功与否，对龚俊而言也很关键。

再说刘宇宁。他可以说是近几年来转型最为成功的网红，而且与其他总是毁誉参半的网红不同，刘宇宁的口碑很好，粉丝基本盘非常稳固。此前刘宇宁在《长歌行》中的表现，令外界颇为惊艳，也一改“网红不会演戏”的刻板印象，如果《安乐传》播出后，刘宇宁能够延续之前在其他剧集中的表现，那么他“扛收视男演员”的名号将会更加名副其实。

一直走现实悬疑题材的爱奇艺，倒也没放弃仙侠剧这片市场。其待播仙侠剧中，《遮天》《花戎》《尘缘》是关注度较高的三部，特别是后两者。

《尘缘》的主角为杨颖与马天宇，虽说AB的演技总是令外界诟病，但必须承认她是具备一定号召力的，而且这几年社交场域上关于AB的风评向好，因此《尘缘》说不定会靠着男女主角而吸引不少观众入股。

《花戎》由爱奇艺与老朋友丝芭传媒联合出品，而这部剧包括女主在内的大部分女演员，均为丝芭传媒旗下独立艺人及SNH48成员，头部艺人鞠婧祎在这部剧中饰演女主。

当年鞠婧祎因“四千年美女”的称号而备受外界诟病，一部《芸汐传》令她在一定程度上口碑回暖，《芸汐传》的播出平台正是爱奇艺，《新白蛇》也算是鞠婧祎的另一代表作，同样也是在爱奇艺播出。

据悉鞠婧祎与丝芭传媒之间的合作已经进入尾声，而《花戎》很有可能是她在丝芭的最后一部作品，“如果小鞠离开48说不定就要转型再也不拍仙侠了”，不少粉丝抱着这样的心态来看待这部剧集。

还有漫改剧《狐妖小红娘》系列，在爱奇艺待播仙侠剧中热度也很高。

已经拍摄完成的《月红篇》，由杨幂和龚俊主演：正在拍摄的《竹业篇》，则由刘诗诗与林更新挑大梁。昔日的85花们纷纷回归仙侠剧，无疑又将掀起一番讨论热潮。

腾讯视频手中最具分量的仙侠剧，则是《玉骨遥》与《与凤行》。前者改编自“新武侠作家”沧月的玄幻小说《朱颜》，肖战与任敏主演。而这两位演员饰演的角色，与他们给人的印象有较大反差，加之IP本身具备一定号召力，已有不少人押宝《朱颜》会爆。

《与凤行》的看点，则是赵丽颖与林更新再续前缘。当年《楚乔传》收官，最后的结局令不少观众意难平，而传说中的第二季迟迟不见拍摄，“烂尾”成为观众心头憾。所以许多人将《与凤行》视作《楚乔传》的续集代餐，当然在现实主义题材中大杀四方的赵丽颖，再度回归仙侠剧又会有什么惊艳表现，也是看点之一。

与优爱腾三家相比，芒果TV的待播仙侠剧亮点没那么明显。《千秋令》从官方叙述来看，也是主打神魔纠葛虐恋情深，但必须指出的是这种神魔虐恋在过去能够轻易撬动观众欢心，而如今却可能成为翻车导火索。

观众不再慕强

仙侠剧是时候变变了

神魔纠葛虐恋情深，可以说是仙侠剧屡试不爽的经典套路之一。那种为了一人心，辜负天下人的叙事，曾迷倒不少少男少女，但从今年《长月烬明》播放期间的一系列相关讨论不难发现，观众的偏好已经发生了变化。

因《长月烬明》拍摄后囤积了一段时间才播出，所以剧中传达的观念与桥段，已经不再符合当下观众的喜好。首先，观众对于神魔虐恋苍生倒霉的戏码已经不再买账了。

魔胎转世的澹台烬因天生绝情断爱，所以行事乖张，却又对女主特殊对待。如果是过去，观众肯定会为魔胎的双标而大呼好甜，但现在不少观众指出，自己很难代入女主的视角，反倒是代入剧中的普通人，觉得“跟男女主在同个世界实在有点倒霉。”

特别是过去仙侠剧动不动就“四海八荒最尊贵的某某”设定，已经引起了观众的逆反心理。“这样的角色越来越让人没有代入感了，而且过于悬浮，我反而会代入剧中那些普通人”。

其次，观众开始怜爱所谓的“恶毒女配”。男女主之间的感情推动靠恶毒女配，是从《三生三世》时代开始的标准配置。当年杨幂饰演的白浅在找回记忆与功力后，最终挖去素锦双眼，以报复她曾经的种种狠毒举动，令观众大呼过瘾，此后其他仙侠剧的女配也承担起做坏事、推动男女主感情进展的任务。

在《长月》中，陈都灵饰演的女二也是这样一个恶毒女配的定位，却意外收获大量观众怜爱，甚至让陈都灵本人结结实实地涨了一波粉。观众对女配的怜爱，是因为不少观众在恶毒女配变坏的过程中，看到了被生活不断打压的自己。

无独有偶，《护心》中杨蓉饰演的素影虽是“坏事做尽”的反派，在社交平台却获得不少观众的理解。有人表示，她虽然误入歧途做了不少坏事，但“她心里一直在乎人类阵营和自己的玄门弟子，虽然是反派但角色立起来了。”

最后，是观众开始要求剧中人物的逻辑自洽。其实过去的仙侠剧，只要男女主之间撒糖撒得多，感情线够甜够虐就会有人买单，但现在观众开始关注角色的行为是否合乎逻辑，以及男女主对除了感情之外的其他事物的态度。

去年播出的《苍兰诀》被夸为优等生，就是因为在这几方面符合了观众偏好。男女主会关心身边的其他人，配角不再是推动剧情的工具人，他们也有属于自己的精彩。此外，比起其他仙侠剧中，男女主嘴上说着苍生大义，其实眼里心里只有小情小爱，《苍兰诀》的男女主做到了将苍生置于个人情爱之前。也正是这些处理，让观众自发地对剧集进行安利，并且直到现在《苍兰诀》还有不少新剧粉持续入坑。

“不希望看到只有男女主独美，希望看到所有角色都是丰富饱满有血有肉的”。有观众如是说。

观众偏好改变

仙侠剧会否回归“古典时代”

值得关注的是，观众对于“生而高贵”的主角开始出现逆反心理，甚至因为这份逆反去力挺本应被“嫌弃”的恶毒配角。这种偏好的改变，也许意味着仙侠剧将会回归“古典时代”。

所谓“古典仙侠时代”，即当年《仙剑奇侠传》等游改IP问世时的创作模式。这类从知名游戏IP改编而来的剧集，主角往往是名不见经传的小卒子，因奇遇或意外，一步步走向了不一样的人生。

游戏IP的剧本，受古典武侠小说影响很大，基本也遵循着古典小说的“小虾米游江湖”套路。因这种模式是当时的创作主流，观众出现审美疲劳，也给了仙侠剧进入“权贵时代”的契机，以《三生三世》为分水岭，后来的仙侠剧男女主的身份几乎都贵不可言，且与大众的距离越来越远。

观众是否买单，是剧集能否成功的原因之一。演员的演绎是否到位，对剧集最终呈现的品相也很重要。因仙侠剧的造星属性，许多年轻演员，特别是从爱豆转型而来的演员，都将仙侠剧作为自己的起点，但他们在剧中的表现却总被观众无情审判。

抛开演技尚且稚嫩的问题，年轻演员演仙侠剧说服力不够，与他们的阅历很难诠释好“四海八荒最尊贵的某某”这样的设定有关。因为一般来说，年轻演员诠释角色，特别是非科班出身的演员，是需要从过去的生活经验中提取借鉴，但角色过于高贵的设定，让他们很难借鉴到什么。

这也导致了，观众在看仙侠剧时总感觉出戏，因为角色与演员之间距离太远，演员在演绎时无从借鉴。而古典仙侠剧时代的角色，却能给年轻演员极大的发挥余地。

当年胡歌饰演李逍遥一炮而红，就是因为李逍遥这个角色的出身不复杂，就是余杭镇一家客栈的跑堂小二，他不需要什么高贵的气质，只需要年青人特有的冲劲与青春活力。而对于当时的胡歌来说，这并不难演绎，也因此在电视剧史上留下了一个形象分明的经典角色。

因此如果仙侠剧的文本创作能够一改现在动辄神魔大战的背景，回归古典时代的话，对演员而言也是件好事。

当然，古典仙侠剧中女性角色的存在感较弱，多是为男主而服务，而这种女弱男强的配置并不适合当下的观看偏好，这也是创作者在创作过程中需要进行规避的“雷点”。

仙侠剧于观众而言，是幻想的乐园。在这里，有仙境、有术法，也有各路神魔的角力。这一幕幕奇幻瑰丽的场景，是仙侠剧长盛不衰的原因。而观众是在成长的，需求也是在变化的，能在“仙侠大逃杀”中胜出的，一定是满足观众需求的那一部。